Una breve obra atribuida a Mozart, desconocida hasta el momento y probablemente compuesta por el músico austriaco en su juventud, fue descubierta en Leipzig, en el este de Alemania, anunciaron investigadores el 19 de septiembre de 2024.>>> Puede interesarle: La música que hace a las personas menos inteligentes: lo dice la ciencia¿Qué obras de Mozart fueron encontradas?Se trata de un conjunto de siete movimientos para trío de cuerdas de una duración total de unos doce minutos, que habría sido escrita a mediados o a finales de los años 1760, indicaron las bibliotecas municipales de Leipzig en un comunicado.Mozart, niño prodigio, nació en 1756 y comenzó a componer desde temprana edad bajo la dirección de su padre, Leopold Mozart. Los investigadores hallaron la obra en los fondos de la biblioteca musical de la ciudad al compilar la última edición del catálogo Köchel, la recopilación completa de las obras musicales de Mozart."El manuscrito es una copia o una transcripción realizada hacia 1780. No está escrito por Mozart. Se utilizaron tinta marrón oscura y papel hecho a mano blanco [...] el manuscrito no está firmado", precisa el comunicado.En el nuevo catálogo, la pieza inédita se llama "Ganz kleine Nachtmusik" ("Pequeña música nocturna"), en referencia a una de las obras más famosas del músico.Fue interpretada en público por primera vez el jueves por un trío de cuerdas en Salzburgo, en Austria, donde nació Mozart. En Alemania, será estrenada en la ópera de Leipzig el sábado.La nueva antología Köchel indica que "la obra fue escrita antes del primer viaje de Mozart a Italia".Para Ulrich Leisinger, director científico de la Fundación Mozarteum de Salzburgo, citado en un comunicado, esta obra arroja un nuevo enfoque. "Hasta ahora, conocíamos al joven Mozart principalmente como compositor de música para piano, de arias y sinfonías", declaró.Una lista de Leopold Mozart habla, sin embargo, de la existencia de "muchas otras composiciones musicales de cámara" que datan de su juventud, todas las cuales se perdieron.No obstante, parece que en Leipzig se conservó un trío de cuerdas completo gracias a una serie de circunstancias favorables. "Como este modelo parece haber sido escrito por la hermana de Mozart, podría pensarse que esta conservó la obra en memoria de su hermano", agregó Leisinger.>>> Le recomendamos: La música que puede retrasar el envejecimiento: la IA lo revela
Blanca Uribe, nacida en Bogotá, vivió la mayor parte de su niñez en Medellín, rodeada de una familia de músicos que incluye a su bisabuela, abuela, tíos y su padre, Don Gabriel Uribe García, quien le transmitió su pasión por el piano. A sus 83 años, es una pianista y educadora que ha dejado una marca indeleble en la escena mundial de la música clásica y en la cultura musical del país.“Desde que tengo uso de razón en mi casa siempre había música por mi papá que siempre fue un gran músico. Mi abuela y mis tías eran músicas, vengo como de unas cuatro generaciones de músicos profesionales. No teníamos piano, pero escuchaba a mi papá con su flauta, pero cuando íbamos donde la abuelita, ahí estaba el piano, y obviamente que yo iba derecho a pararme al lado del piano, por eso digo que el piano me escogió a mí”, afirmó.El talento de la maestra Blanca Uribe Espitia es incomparable. Le dicen ‘La Mona’, desde que era una niña. Es capaz, con sus manos e ingenio, de tocar notas armoniosas que permiten escuchar la nostalgia hasta brindar las más alegres melodiosas que se pueden escuchar.Admira con profundo respeto a su padre, su mejor maestro y confidente. “Cuando me encuentre con él sí me voy a quejar de algunas cosas, y es que no me dio el talento que él tenía porque el talento de mi papá era impresionante, nos regaló un poquito no más”, aseguró.Muchas cosas pasaron en 1948, entre ellas: el padre de Blanca, Gabriel Uribe García, firmaba un contrato millonario, junto a Lucho Bermúdez y Matilde Díaz, con una de las disqueras más grandes, Colombia iba por tercera vez a los Juegos Olímpicos en Londres del 49, ella a los siete años ya se perfilaba como pianista, ingresó al Conservatorio Nacional de Música de Bogotá, pero no todo era color rosa, las calles de la capital ardían por el magnicidio del líder del Partido Liberal, Jorge Eliécer Gaitán, el momento conocido como el Bogotazo.“A nosotros el Bogotazo nos tocó sin mi papá, y nosotros vivíamos a tres cuadras del Palacio, donde un francotirador se montó allá y le disparó a todo el que pasaba, hasta que llegaron con un tanque a tumbar eso. Le tengo pavor a los sonidos de un disparo, eso me quedo, me metía debajo de un armario del susto”.Se mudó junto a su familia a Medellín, donde relató que pasaba horas sentada tocando el piano, unas largas horas de estudio.“Yo siempre me paraba al lado del piano a mirar, hasta que mi mamá entonces pensó: la niña se ve que le gusta el piano. No sé qué empeño, no sé cómo hizo, pero compró piano. Y, con el piano consiguió profesora”.A sus 11 años, dio su primer concierto con la Orquesta Sinfónica de Colombia. Además, recuerda a su primera profesora, que fue como su abuela paterna, una pianista que vio en su nieta la pasión por ese instrumento.Dos años después, viajó a Kansas, en Estados Unidos para estudiar con el profesor polaco Wiktor Labunski, y cuatro años más tarde, aterrizó en Viena, a sus 17 años, con una beca y la ayuda del filántropo y empresario paisa, Diego Echavarría, quien creyó en su talento desde el primer momento que la escuchó.“Don Diego después de haberme escuchado dos veces dijo: arréglenle los papeles que yo me encargo de pagar los estudios. Me los pagó durante 10 años casi, la mensualidad para estar en Viena y los gastos”.Fue profesora en Vassar Collage, en New York, durante 36 años, y luego, en la universidad EAFIT. Sus alumnos la recuerdan con admiración y respeto. Su afición principal es enseñar, se puede decir que lo disfruta tanto como tocar su piano. Estar en Viena no solo la hizo aprender a tocar el piano, sino que aprendió de la rigurosidad de los distintos estilos que pueden sonar en su instrumento. “Me costó, fue muy difícil, casi me botan de la academia porque me estaba demorando mucho”.Fue todo un reto personal y profesional ejercer su carrera en el lugar donde pasó el mayor tiempo, su gran amor platónico y compositor, Ludwig Van Beethoven. Por eso, ensayaba de 8 a 12 horas diarias, hasta que caía la noche, sin poder ver durante tres años a su familia.“Beethoven suena como a vida, a todo lo de la vida, a la felicidad, tristeza, pasión, soledad, todo está en esa música. Es una cosa muy difícil de explicar, pero todavía me conmueve, eso sí”.Blanca Uribe ha sido solista de las Orquestas Sinfónicas de Berlín, Praga y Viena. También, de la nueva filarmónica de Londres, la Orquesta de Castilla y León, la Orquesta de Filadelfia y las principales orquestas colombianas. Además, ha sido ganadora de la mención de honor en el concurso de Frédéric Chopinn, en Varsovia, uno de los más prestigiosos del mundo.Aunque recuerda con amor y pasión todo el tiempo que ha pasado frente a su instrumento, no deja de deslumbrar su sonrisa cada vez que sus manos vuelven a tocar. Sin duda, una mujer que le da vida al piano.
Nuestra voz nos identifica tanto como el color de los ojos o como nuestra forma de caminar, es parte de lo que somos. A Samuel Mariño le tomó mucho tiempo a aceptar la suya, pero un consejo inesperado le cambió la vida y logró hacer de lo que para él y para los que durante tantos años lo matonearon, era un defecto, algo verdaderamente excepcional. ¿Que cómo suena? Como los ángeles.“Qué importa cómo eres, si eres bajo, flaquito, gordo o cualquier cosa, lo que importa es tú esencia, lo que tú eres y lo que tú tienes que decir al mundo”. Y él tiene mucho que decir solo, que lo dice cantando. Para conocer a Samuel Mariño hay que escucharlo, su voz es su fuerza y su esencia. Tiene una voz excepcional, atípica, Samuel es soprano que en italiano significa soberano o superior, es la voz más aguda del registro vocal femenino y él es hombre. Y por eso, cuando canta sacude al mundo del espectáculo.Ha recorrido un camino difícil porque su vida ha tenido drama, amor, fantasía y lucha, como las vidas que interpreta en el escenario. “Yo llegué la música por casualidad, porque mis padres trabajaban muchísimo, ambos son profesores universitarios y me tenían que mantener ocupado, así que yo hice piano, también jugué béisbol, aunque no me lo crean. Por supuesto el piano, que yo aprendí fue parte del sistema de que todos conocemos, el Sistema Nacional de Orquestas, qué orgullo que Venezuela me dio es educación musical”.De niño le quedaron bases de una formación musical sí, pero también unas ondas cicatrices que por años fueron heridas abiertas por el acoso escolar de los compañeros del colegio que lo atormentaron sin piedad. “Hicieron de videos de mí en YouTube, burlándose de mí. “¡Muy duro, pero yo creo que finalmente eso me preparó para hoy en día estar aquí, para endurecerme porque estar frente a un escenario 3.000 personas y exponerse es algo muy duro, muy fuerte también!”Su forma de hablar, su personalidad, pero sobre todo por el tono de su voz eran motivo de burla permanente en el colegio: “me molestaba muchísimo por esta voz y también por como yo era, porque mi voz no cambió completamente, mi laringe no bajó, como tú ves no tengo manzana de Adán como los hombres tienen, me molestaban, me hacían bullying, yo le pedí a mis padres que me llevaran al médico para saber cómo podemos encontrar una solución”.El matoneo estaba haciéndole muchísimo daño, vivía asustado desmotivado y se sentía muy solo. Con esa angustia, a los nueve años les pidió a sus padres que lo llevaran al doctor. “Me dijo sí, podemos realizar esa operación, pero hay un riesgo de que simplemente pierdas tu voz o que tu voz se convierta inestable, yo intenté, yo hice un poco de terapia para hacerla más grave”. Consultaron varios especialistas hasta que uno sí pudo hacer algo por él: “Y él me dijo ‘¿por qué no intentas cantar ópera?”
Muchos niños juegan a dirigir una orquesta imaginaria, pero casi ninguno ha logrado convertir el silencio en grandes sinfonías frente a un público mudo en un teatro, dirigiendo a más de 100 músicos, con una sola mano. El joven colombiano Carlos Ágreda pasó de escuchar a Beethoven en un carrito de paletas a revivir sus melodías dirigiendo músicos de todo del mundo.El músico colombiano Carlos Ágreda no es mago, pero armado con una batuta y un oído muy sensible es capaz de revivir las grandes sinfonías del pasado, de mezclar bambucos y guabinas con violines y trombones y remover hasta los corazones más duros. De ser la oveja negra de un colegio, agreda se convirtió, gracias a la música, en un señor maestro y en uno de los directores de orquesta con más proyección del mundo. Los Informantes logró descubrir cuál es el truco de unas manos capaces de convertir el silencio en un remedio contra la división, el odio y la amargura. Este es el poder de Ágreda y su varita mágica.Ágreda, uno de los jóvenes directores de orquesta con más proyección en el mundo, empezó a hacer música, primero con las teclas de un pianito de juguete y luego con esa varita mágica con la que convierte el silencio en sinfonías que sacuden hasta el alma. Con solo 32 años tiene un largo pergamino de premios y composiciones musicales que mezclan lo mejor de nuestro folclor y la música clásica. A los 17 años tocó la batuta por primera vez, ha dirigido más de 20 orquestas y ha volado desde Bogotá a Boyacá y del Reino Unido a Nueva York.El músico colombiano fue elegido como uno de los seis mejores directores jóvenes de orquesta del mundo en una competencia de primer nivel en la que participaron 150 músicos de 50 países tras dirigir la Sinfónica de Rotterdam y diseñar un repertorio único. Los premios que empezó a ganarse desde los 22 años no le importan tanto como inspirar a otros jóvenes en las orquestas juveniles que dirige cada cierto tiempo para que otros no deban empezar como le tocó a él.
Con un tenedor torcido, una cuchara vieja y una lata de aceite vacía y arrugada que encontró en un basurero, un profesor de música con la ayuda de varios niños hizo una guitarra, después un saxofón, luego un cello y un contrabajo hasta tener la orquesta completa que hoy toca por el mundo entero con sus instrumentos hechos a punta de reciclaje. La belleza que nace de una montaña de basura y la lección de que nada es imposible.Un basurero le dio la oportunidad a un grupo de niños y jóvenes de aprender música, de viajar por el mundo y principalmente de creer que pueden tener una vida más allá de esas toneladas de basura con las que conviven todos los días. El profesor Favio Chávez le puso música a un barrio y como un mago hizo de lo que otros botan el tesoro más bello del mundo. Los Informantes escuchó un concierto de los niños de la Orquesta de Instrumentos Reciclados de Cateura que suena a puro milagro.
Los Embera no son una sola etnia, unos son los Embera- Catío, que fueron noticia la semana pasada cuando desalojaron después de ocho meses el Parque Nacional en Bogotá; otros son los Embera-Chamí que son noticia ahora por el ruido que hacen y pretenden seguir haciendo. Con muchas dificultades culturales que han logrado superar, Colombia tiene su primera Orquesta Filarmónica Indígena. Por encima de todo, son notas dulces, de paz.El maestro Alejandro Vásquez ha comprobado una vez más que la música puede ser la goma que los ayude a unirnos a pesar de nuestras diferencias. Él dirige la primera Orquesta Filarmónica indígena de Colombia que suena a esperanza y a futuro. Los Informantes llegó al resguardo Marcelino Tascón y puedo escuchar una mezcla explosiva de música tradicional con clásica.
En un pueblo entre las montañas del Cauca, que siempre ha sonado por haber sido durante años zona roja, blanco permanente de la guerrilla y un punto estratégico para el narcotráfico, hay una escuela llena de niños talentosos empeñados en que Miranda suene distinto y lo lograron.El profesor Jadín Charria sabe que en el Cauca la música puede sonar más fuerte que las bombas y la metralla, por eso, empuña una batuta y dirige una escuela musical y una sinfónica con 50 niños que opacan la violencia con la que han crecido en Miranda. Los Informantes los acompañó en la presentación más importante de sus vidas.
Con solo seis años, el violonchelista Santiago Cañón-Valencia debutó con la Orquesta Filarmónica de Bogotá. Ese fue el inicio de la magia que lo ha llevado tan lejos. Él es un prodigio y su talento lo reconocen en el mundo de la música clásica.Santiago Cañón-Valencia es un solista muy cotizado con una carrera brillante. El Festival de Música de Cartagena y Señal Colombia sumaron esfuerzos y grabaron un documental sobre su vida y carrera. Se la pasa con la vida en una maleta tocando como invitado en las mejores orquestas del mundo. Hoy vive en Alemania, pero Los Informantes lo encontró en su casa familiar en Bogotá.
Durante la COP29, Razer sorprendió al mundo al lanzar GAIADEX, un avanzado modelo de lenguaje potenciado por inteligencia artificial que promete simplificar y acelerar las Evaluaciones de Ciclo de Vida (LCA) y las Declaraciones Ambientales de Producto (EPD). Este anuncio consolida el compromiso de la marca con la sostenibilidad al ofrecer una solución accesible para industrias globales que desean medir y reducir el impacto ambiental de sus productos.La herramienta fue diseñada para automatizar los procesos de LCA, reduciendo lo que antes podía tomar meses a tan solo minutos. Gracias a su capacidad para generar informes detallados bajo los estándares internacionales ISO 14040/14044, GAIADEX asegura precisión y transparencia en cada etapa, desde la fabricación hasta el desecho de los productos.Un paso más hacia la estandarización ambientalUno de los mayores obstáculos en la sustentabilidad empresarial es la falta de metodologías estandarizadas para evaluar los impactos ambientales. Razer aborda este problema al integrar funciones que permiten la validación independiente de EPDs, haciendo más accesible la obtención de etiquetas ecológicas para productos en todo el mundo.Te puede interesar: STAND-ALONE, Bionic Bay y Artis Impact, los juegos indie que prometen marcar el verano en 2025Compañías como GE Healthcare y Maybank ya están utilizando GAIADEX para proyectos piloto. Por ejemplo, GE Healthcare ha logrado evaluar la huella ambiental de dispositivos como el Vscan, mientras que Maybank planea integrar estas métricas en sus criterios para préstamos verdes.La tecnología que democratiza la sostenibilidadLa interfaz de GAIADEX permite a las empresas cargar sus listas de materiales y recibir informes completos en minutos, eliminando la necesidad de costosos consultores. Esta accesibilidad hace que más compañías, incluidas startups, puedan implementar prácticas verdes de manera eficiente y económica.Con iniciativas como GAIADEX, Razer no solo lidera en el sector gaming, sino también en la transición hacia un modelo de desarrollo empresarial más responsable. La tecnología no solo está destinada a transformar industrias, sino también a marcar el estándar de cómo las empresas pueden abordar la sostenibilidad en el siglo XXI.¡Volker únete a nuestra comunidad y vive la emoción de nuestros contenidos exclusivos! Síguenos en Instagram , Facebook , Youtube , Tiktok y WhatsApp para no perderte ni un solo detalle de nuestras últimas noticias, eventos y sorpresas especiales.
Luego de todo lo que ocurrió durante los recientes días del mes de noviembre en las Eliminatorias Sudamericanas, varios jugadores de dicho continente ya regresaron a sus respectivos clubes, entre ellos, dos de las estrellas del Liverpool: Luis Díaz y Alexis Mac Allister.Luego de lo que fue la derrota de la Selección Colombia 0-1 contra Ecuador y la victoria por la mínima de Argentina contra Perú, ambos referentes de sus respectivas selecciones decidieron adelantar su regreso a Inglaterra, de cara a ponerse a punto para afrontar los próximos retos que le quedan para finalizar el año 2024.En una de aquellas sesiones de entrenamiento, se juntó el colombiano con el argentino, además de Kostas Tsimikas, quien también compartió un buen momento con ambos 'cracks'. Sin embargo, aunque de fútbol tenía que ir la cosa, también metieron al baloncesto en la fórmula del entrenamiento, combinando ambos deportes.Los tres jugadores del Liverpool empezaron a hacer dominadas con el balón con un solo objetivo: encestar la pelota en un aro de baloncesto. Así, arrancaron a pasarse el balón el uno al otro, para que, finalmente, 'Lucho' le diera el pase final a Mac Allister. El argentino, sin saber si fue suerte o habilidad total, terminó revoleando con una patada el esférico, que terminó encestándose de manera precisa en el aro de la cancha de basquetbol, del predio de entrenamiento del Liverpool.Claramente, la celebración de los tres fue grandísima, pues una hazaña de tal calibre es complicada de lograr y más en tan poco tiempo.Aquí la destacada acción¿Cuándo vuelve a jugar el Liverpool de Luis Díaz?El próximo partido del Liverpool de Luis Díaz, Kostas Tsimikas y Alexis Mac Allister, será contra el Southampton por la fecha 12 de la Premier League. Dicho partido se jugará el próximo 24 de noviembre a las 9:00 a.m. (hora de Colombia).Tras ello, tendrá un partido importantísimo en la Champions League contra el Real Madrid, en juego por la fecha 5, el cual se dará el miércoles 27 de noviembre a las 3:00 p.m. (hora de Colombia).
The MIX Fall Showcase ha sorprendido a los amantes de los videojuegos con emocionantes novedades sobre títulos independientes que están en camino. Tres juegos, cada uno con una propuesta única, se robaron la atención: el roguelite STAND-ALONE, el desafiante plataformas Bionic Bay, y el RPG postapocalíptico Artis Impact. Aquí te contamos los detalles.STAND-ALONE: acción roguelite en pixel artDesarrollado por el estudio debutante LIFUEL, STAND-ALONE se prepara para su lanzamiento en acceso anticipado en verano de 2025 a través de Steam. Este título promete una experiencia hack and slash con una estética pixelada impresionante, acompañada de animaciones fluidas y un sistema dinámico de habilidades que permitirá a los jugadores combinar poderes y crear sinergias únicas.Además, los fans pueden probar desde ya un demo jugable disponible en Steam, adelantando los desafíos que vendrán. Con combates intensos y un diseño visual cautivador, STAND-ALONE apunta a convertirse en un referente dentro de los juegos independientes del próximo año.Bionic BayLos seguidores de los desafíos en plataformas y puzzles basados en física pueden entusiasmarse con Bionic Bay, que llegará a PS5 y Steam en 2025. Ambientado en un mundo biomecánico lleno de tecnología antigua y trampas mortales, este título destaca por su meticulosa estética pixel art y su diseño de niveles cuidadosamente elaborado.Te puede interesar: Remix: The Finale marca el cierre del Capítulo 2 de Fortnite con Juice WRLDKepler Interactive, junto al desarrollador finlandés Juhana Myllys y el estudio taiwanés Psychoflow Studio, han creado un juego que combina precisión milimétrica con narrativa inmersiva. Un nuevo tráiler, presentado durante el evento, mostró la complejidad y belleza de los escenarios que los jugadores explorarán.Artis Impact: el arte del pixel en un mundo postapocalípticoDesde Malasia, el desarrollador indie Mas presentó un avance de Artis Impact, un RPG creado con RPGMaker que sumerge a los jugadores en un mundo postapocalíptico profundamente emotivo. Con una narrativa llena de decisiones y consecuencias, y un pixel art extraordinariamente detallado, este título promete capturar la imaginación de los fans del género.Cada rincón de su mundo está diseñado para la exploración, desde paisajes vastos hasta rincones ocultos que cuentan historias propias. Artis Impact ya está disponible para agregar a la lista de deseos en Steam.Una mirada al futuro del gaming independienteEstos tres juegos, con estilos y propuestas muy distintas, resaltan el increíble talento de los desarrolladores indie alrededor del mundo. Desde el frenético combate de STAND-ALONE hasta la meticulosa precisión de Bionic Bay y la narrativa conmovedora de Artis Impact, The MIX Fall Showcase dejó claro que el verano de 2025 será inolvidable para los amantes de los videojuegos.¡Volker únete a nuestra comunidad y vive la emoción de nuestros contenidos exclusivos! Síguenos en Instagram , Facebook , Youtube , Tiktok y WhatsApp para no perderte ni un solo detalle de nuestras últimas noticias, eventos y sorpresas especiales.
Fanáticos del heavy metal en Bogotá se preparan para uno de los eventos más esperados este año, el gran regreso de la banda Iron Maiden a nuestro país que tendrá lugar el 24 de noviembre en el estadio El Campín.El concierto de los músicos británicos en Colombia se confirmó en noviembre de 2023 con su gira de conciertos llamada The Future Past World Tour, con la que ya han visitado diferentes países de la región. (Lea también: Murió Paul Di'Anno, primer vocalista de Iron Maiden, a los 66 años)A pocos días del evento, muchos fanáticos se preparan con las canciones que la banda interpretará en vivo ante los miles de asistentes al Campín.Setlist de Iron Maiden en ColombiaSe trata de un repertorio cuidadosamente elegido por la legendaria banda. La gira principalmente es para presentar en vivo a sus fanáticos los éxitos de su más reciente álbum Senjutsu, pero igualmente incluirán en su show los himnos que han marcado su carrera desde sus inicios en los años 70.Estas son las canciones que interpretarán:Caught Somewhere in Time" (Somewhere in Time)"Stranger in a Strange Land" (Somewhere in Time)"The Writing on the Wall" (Senjutsu)"Days of Future Past" (Senjutsu)"The Time Machine" (Senjutsu)"The Prisoner" (The Number of the Beast)"Death of the Celts" (Senjutsu)"Can I Play with Madness" (Seventh Son of a Seventh Son)"Heaven Can Wait" (Somewhere in Time)"Alexander the Great" (Somewhere in Time)"Fear of the Dark" (Fear of the Dark)"Iron Maiden" (Iron Maiden)"Hell on Earth" (Senjutsu)"The Trooper" (Piece of Mind)"Wasted Years" (Somewhere in Time)Otras recomendaciones para el concierto de Iron Maiden en BogotáLa cita con la banda británica es el domingo 24 de noviembre en El Campín. Las entradas al estadio se abrirán desde las desde las 3:30 p. m., pero se espera que la banda esté en el escenario sobre las 8:00 o 9:00 p. m.Según anunció la Alcaldía de Bogotá, al evento no se permitirá el ingreso de: Cámaras fotográficas profesionales (lentes intercambiables o con zoom fijo).Equipos de grabación de audio o video.Morrales, maletas, carteras grandes, que puedan incomodar a otros o retrasar el ingreso al estadio.Baterías, latas, botellas, bebidas de cualquier tipo, alimentos, cigarrillos, vapeadores, drogas u sustancias alucinógenas. Armas, elementos cortopunzantes o contundentes, apuntadores láser, trípodes, palos de selfie, sombrillas, encendedores, gases o explosivos.Personas en estado avanzado de embarazo, de alicoramiento o efectos sicotrópicos.No se permite acampar, ingreso con prendas alusivas a equipos de fútbol o filiaciones políticasLo ideal es llegar con tiempo suficiente para ingresar al estadio, así como utilizar ropa y zapatos cómodos especialmente si estará en la zona de gramilla. En el caso de los asientos, se respetará la numeración de los asientos asignados.(Lea también: Iron Maiden en Colombia: la banda de metal anuncia su regreso al país luego de 13 años)¿Quiénes serán los teloneros de Iron Maiden?En Bogotá, la banda elegida para abrir el concierto de Iron Maiden es Krönös, una de las agrupaciones más reconocidas en el país en el heavy metal. La banda fue conformada en Cali en 1987, por lo que lleva una trayectoria de casi 40 años influyendo en el rock nacional.
En un nuevo y contundente movimiento para garantizar la protección de los derechos en salud de millones de colombianos, la Superintendencia Nacional de Salud (Supersalud) anunció este viernes, 22 de noviembre de 2024 la intervención administrativa de Coosalud EPS, una de las empresas promotoras de salud más grandes del país. El acto de intervención, que se adelanta en la ciudad de Cartagena, busca esclarecer denuncias relacionadas con una supuesta red de mal manejo de recursos en la entidad. Coosalud es conocida por operar en diversas regiones del país y ser una de las EPS más grande en número de afiliados. Esta ha estado bajo la lupa de las autoridades desde hace meses. Con más de 3,2 millones de afiliados, esta EPS es una de las más grandes en el régimen subsidiado y una pieza clave en la atención de poblaciones vulnerables del país.La decisión de intervención se oficializó tras meses de denuncias que vinculaban a Coosalud con una supuesta red de corrupción, desvío de recursos y manejos irregulares que habrían afectado directamente la calidad del servicio para sus usuarios. El proceso de intervención incluye la toma de control total de su administración y una auditoría integral que permita esclarecer las irregularidades señaladas.(Puede leer: EPS intervenidas en Colombia: las medidas que tomará Supersalud tras remezón de agentes)¿Qué hay detrás de la intervención de la EPS Coosalud?La situación de Coosalud había sido objeto de debate público desde que el presidente Gustavo Petro, durante la posesión del nuevo superintendente nacional de Salud, Helver Giovanni Rubiano García, solicitó investigar a fondo los manejos de esta EPS. Según el mandatario, existen indicios de que recursos públicos asignados a la entidad habrían sido desviados hacia paraísos fiscales desde 2020.El presidente Petro calificó el caso como "inadmisible" y sugirió que la intervención era necesaria para evitar que los recursos destinados al bienestar de millones de colombianos continuaran siendo utilizados de manera indebida. Supersalud respondió ordenando auditorías específicas a Coosalud y a otras EPS previamente intervenidas, lo que permitió confirmar algunas de las sospechas iniciales.Anteriormente en casos relacionados se había ordenado la "realización de auditorías específicas a Coosalud EPS S.A. y a tres EPS intervenidas: Servicio Occidental de Salud S.A. S.O.S., Asmet Salud EPS S.A.S., y Emssanar EPS S.A.S" por posibles irregularidades en la gestión de los recursos de salud y la "presunta confabulación de Mario Andrés Urán para la postulación y direccionamiento de contratos a las mismas IPS por parte de las 3 EPS intervenidas, a través de su cargo de asesor en la EPS Coosalud (que fue intervenida hoy)", dijo Supersalud en un comunicado de prensa. (Le puede interesar: Nuevo supersalud cambió a los agentes al frente de las 7 EPS intervenidas en Colombia)Hallazgos de las auditorías de SupersaludLas auditorías realizadas por Supersalud en las EPS en septiembre de 2024 revelaron presuntas irregularidades graves en el manejo de los recursos. Entre los hallazgos más preocupantes se encuentran:Concentración de pagos a ciertas IPS sin justificación aparente, lo que generó retrasos en los giros a otras instituciones de salud.Sobrecostos en la contratación de terceros para realizar funciones que eran responsabilidad de los agentes interventores.Dirección de contratos hacia determinadas IPS y laboratorios mediante mecanismos de favorecimiento.Injerencia de terceros en la toma de decisiones financieras clave, incluyendo la autorización previa de giros y contratos.¿Qué pasará con los afiliados a Coosalud? Coosalud EPS, fundada en Cartagena en 1994, ha sido una de las principales entidades en el régimen subsidiado, atendiendo a poblaciones en condiciones de vulnerabilidad en todo el país. Sin embargo, su reputación ha sido cuestionada en los últimos años debido a la acumulación de denuncias de usuarios por fallas en la atención, demoras en la autorización de procedimientos médicos y barreras en el acceso a medicamentos. Con la intervención, Supersalud busca garantizar que los servicios se presten de manera oportuna y eficiente, evitando interrupciones en la atención a los afiliados. Para ello, se nombrará un agente especial que asumirá el control de la EPS y liderará las reformas necesarias para estabilizar su operación.La intervención de Coosalud se suma a una lista de medidas similares aplicadas recientemente a otras EPS, como Nueva EPS, Sanitas, Famisanar y Emssanar, que también enfrentaron problemas administrativos y financieros. Según cifras del Ministerio de Salud, el Gobierno Nacional ya controla cerca del 75% de los afiliados al sistema de salud, lo que refleja la magnitud de la crisis en este sector.